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Galerie Laurent Bonet 2019, série de tableaux peints à l'huile sur bois, avec plexyglass et sculptures. Le numérique ne m’éloigne pas de ce centre. Il me permet de reconnaître qu’une œuvre peut recevoir plusieurs vies sans que l’une abolisse l’autre. Entre la main, l’image et le temps Je continue à peindre. Le travail de chevalet n’a pas disparu de ma pratique et il n’est pas appelé à disparaître. Certaines œuvres peintes entièrement à la main seront d’ailleurs présentées et

Même l’air nous reconnaît Rivière Éternité Une dizaine de minutes à L’Anse-Saint-Jean À peine la portière refermée, Lïa resta immobile. Pôl avait déjà fait trois pas vers le café lorsqu’il sentit que sa main ne suivait plus. Il se retourna. Elle se tenait au bord du stationnement, le visage légèrement relevé, les yeux presque fermés. Son foulard rose battait derrière elle avec une conviction théâtrale, comme s’il avait reçu avant eux le scénario complet de la journée. — Qu’e

PÔL ET LÏA Le Champ des Nous De quelles images sommes-nous faits ? Démarche & direction artistique Récit d’origine et questions / réponses — un texte grand public sans compromis Laurent Bonet Artiste multidisciplinaire et commissaire indépendant Mont-Saint-Hilaire, Québec · 2026 Il y a des œuvres qui commencent par une image trop belle, trop lisse, trop facile — et qui décident de ne pas s’en excuser. Pôl et Lïa sont de celles-là. Sous la couleur, le glamour, l’humour et l’

Intelligence artificielle, intelligence émotionnelle et tentation de paraître Ce qui me frappe dans mon expérience de l’intelligence artificielle n’est pas seulement la puissance nouvelle de la machine. C’est ce qu’elle révèle de nous et, plus encore, ce qu’elle pourrait amplifier. Nous parlons encore relativement peu du risque que les technologies d’augmentation nous éloignent progressivement de l’expérience d’être, nous enferment dans le paraître et substituent le simulacre

Cet espace devient presque un troisième personnage... Il peut prendre la forme d’une distance entre les corps, d’un vide, d’une porte, d’un miroir, d’une force invisible ou d’une rupture dans la composition. Quelque chose attire Pôl et Lïa l’un vers l’autre tandis qu’une autre force les sépare. Leur relation n’est jamais définitivement accomplie parce qu’aucun des deux ne peut être réduit à l’image que l’autre se fait de lui. Le couple apparaît ainsi moins comme une formule

Notes sur la réappropriation, la posture et le degré moins un Laurent Bonet — Fondation Jordi Bonet — mai 2026 Ceci est un chêne. Ce n’est pas le titre d’une boutade ni d’un clin d’œil entre initiés. C’est le titre d’une œuvre que je viens de produire, et c’est aussi le geste qu’elle vous demande de faire. L’image que vous voyez — un couple, des gribouillis fluo, une ancre tatouée, Popeye et Olive si vous regardez bien — fonctionne comme le verre d’eau de Michael Craig-Martin

Laurent Bonet, commissaire d'exposition et ancien ébéniste, retrace le fil qui relie ses meubles-sculptures des années 1980-1990 à ses scénographies muséales actuelles. Du mobilier qui refuse de servir à l'installation Horror Vacui, une réflexion sur la résistance de l'objet et l'accueil du réel.

Laurent Bonet, commissaire d'exposition et directeur général de la Fondation Jordi Bonet, explore le vide intérieur comme source de création. Une réflexion sur l'art comme lieu sacré, entre lâcher-prise, intelligence émotionnelle et accueil du réel — en préparation de l'exposition Horror Vacui.

L’époque contemporaine semble marquée par une inquiétude fondamentale : la peur du vide...

Popeye, mon chêne! Le verre et le chêne Trois retournements Laurent Bonet — commissaire indépendant — 2 mai 2026 (suite) Je voudrais décrire trois retournements possibles du regard devant la première peinture de la série que j’entreprends, Popeye mon chêne, s’exclame Olive. Aucun n’est suffisant tout seul. C’est leur enchaînement qui fait l’œuvre. Premier retournement — la couche sentimentale Au premier regard, on voit un couple enlacé, peint dans une touche chargée, expressi